Classic'A Saint-Raphaël

29/08/2024

Classic’A 2024. Ce soir et demain vendredi 30 août, avec le hautboïste François Meyer, Les Libres Sonnantes. Au programme concertos pour violoncelle, hautbois et violon et pièces pour orchestre à cordes. Haydn, Vivaldi, Bloch (violon Judith Le Monnier)., Corelli, Vaughan Williams, Moryto, Dvorak etc

29/08/2024

Ce soir et demain, deux concerts passionnants avec l’orchestre Les Libres Sonnantes, le hautboïste François Meyer et le violoncelliste Frédéric Audibert.

28/08/2024

Le site est somptueux. Magnifique. Si vous avez choisi de regarder la cérémonie des Jeux Paralympiques, c’est très bien, mais vous n’avez d’autre choix que de venir demain jeudi et vendredi pour les 2 prochains concerts avec l’orchestre Les Libres sonnantes , le hautboïste François Meyer, grand soliste, et le violoncelliste Frédéric Audibert. Les programmes sont « faciles » et pointus, les musiciens de très grande qualité.

Classic'A Saint-Raphaël Frédéric Audibert violoncelliste Bruno Robilliard répétition.

28/08/2024

C'est ce soir à 21h au Centre culturel Ville de Saint-Raphaël. Il est encore temps de venir assister à ce beau concert avec le pianiste Bruno Robilliard et le Frédéric Audibert violoncelliste en réservant au : 04 98 11 89 00.

27/08/2024

Ne manquez pas le hautboïste François Meyer, ce vendredi 30 août ! Ce magnifique soliste jouera le concerto pour hautbois en la mineur de Ralph Vaughan Williams, "une page légère et ensoleillée» (Marc Vignal) et nous ajouterons redoutablement virtuose. Il sera accompagné par l'orchestre de chambre Les Libres Sonnantes. L'orchestre proposera également la célè bre Sérénade d'Anton Dvorak. Judith Lemonnier, violon solo de l'ensemble Les Libres Sonnantes interprètera une adaptation de la Prière pour violoncelle et orchestre d'Ernest Bloch. On entendra aussi La Pavane, de Fauré et l'intermezzo de Cavalleria Rusticana de Mascagni.
⚠️ En cas d’orage, les concerts se dérouleront dans l’Auditorium du Centre Culturel
🎟️ Tarif 25 € – Tarif réduit 15 € pour les groupes, les étudiants de -25 ans, les demandeurs d'emploi ou bénéficiaires de minima sociaux sur présentation d’un justificatif en billetterie.
Gratuit pour les -18 ans : en s'adressant à l'accueil du Centre Culturel ou en contactant le 04 98 11 89 00
✆ Informations et réservations au Centre Culturel par téléphone au 04 98 11 89 00, par courriel à [email protected] ou en ligne sur Saint-Raph' boutique

François Meyer
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Principal Oboe of the Orchestre Philharmonique de Nice 🇫🇷, Professor at the Conservatoire Municipal de Musique in Menton 🇫🇷 and Professor at the Académie Rainier III in Monte-Carlo 🇮🇩
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26/08/2024

Très beau succès du deuxième concert Classic’O Quartiers, à Boulouris, Esplanade Saint -Jean, à Ville de Saint-Raphaël. L’ensemble UniCelli a joué le 25 août dernier une saga musicale pour 6 violoncelles arrangée par Valentin Catil d’après l’oeuvre de John Williams, la Guerre des Étoiles. En première partie de concert, des oeuvres classiques pour violoncelle et orchestre de Fauré, Tchaïkovsky et Dvorak interprétées par le violoncelliste Frédéric Audibert, parrain de la toute jeune et prometteuse formation.

25/08/2024

Malgré la fin de saison, le concert d'hier 24 août de la série des 2 concerts Classic'O Quartiers a attiré beaucoup de monde sur les confortables transats fournis par la Ville de Saint-Raphaël. Retour du public franc et direct : "C'était super !" . L'originalité de la formation de l'ensemble trombones de IESM Aix-en-Provence,dirigé par Jacques Mauger a frappé les esprits. Un programme classique et varié et leur grand talent ont fait le reste, séduisant un public visiblement ravi par sa découverte. Le tromboniste Jacques Mauger a présenté le concert avec forces anecdotes et explications éclairantes. La douceur du soir et l'atmosphère toujours magique sur la plage du débarquement ont également contribué au beau succès de ce concert.

25/08/2024

RDV ce dimanche 25 août, pour le deuxième et dernier concert gratuit de Classic'O Quartiers à Ville de Saint-Raphaël, place Saint-Jean à Boulouris, au plus près des résidents. Il fait très doux en soirée et vous serez très bien installés grâce aux chaises installées par les services événementiels et culture. Les musiciens sont tous de grands virtuoses et le programme est spécialement conçu pour les familles. Les plus jeunes pourront entendre de la musique classique qu'ils apprendront à aimer, s'ils ne connaissent pas encore. Ils retrouveront également la célèbre partition de la Guerre des Etoiles de John Williams. Le concert dure environ une heure. A ce soir....

24/08/2024

Ce soir 24 août à Saint-Raphaël. Le tromboniste Jacques Mauger et la classe de trombones de l’IESM d’Aix-en-Provence. Premier concert de Classic’O quartiers. Au programme : de Rossini à Queen. Plage du débarquement au Dramont. 21h. Entrée libre. Transats offerts par la ville de Saint-Raphaël.

23/08/2024

Pour rappel, ne manquez pas l'édition 2024 du festival Classic'A de la Ville de Saint-Raphaël, qui allie exigence artistique de très haut niveau et ouverture à tous les publics en proposant des programmes savamment orchestrés par le violoncelliste Frédéric Audibert, son directeur artistique.
🗓️ Les dates ont été changées
🏛️ Le lieu a également été changé mais il sera tout aussi magique que le précédent.
🙏🏻 Merci d'informer le plus possible autour de vous en partageant ce post pour que cette année encore comme les précédentes le festival connaisse le succès et offre aux musiciens un public digne de leur talent.
⚠️ En cas d’orage, les concerts se dérouleront dans l’Auditorium du Centre Culturel
🎟 Tarif 25 € – Tarif réduit 15 € pour les groupes, les étudiants de -25 ans, les demandeurs d'emploi ou bénéficiaires de minima sociaux sur présentation d’un justificatif en billetterie.
☞ Gratuit pour les -18 ans : en s'adressant à l'accueil du Centre Culturel ou en contactant le 04 98 11 89 00
✆ Informations et réservations au Centre Culturel par téléphone au 04 98 11 89 00, par courriel à [email protected] ou en ligne sur Saint-Raph' boutique

19/08/2024

16/08/2024

RDV le 25 août à 21 heures, place Saint-Jean à Boulouris dans le cadre des concerts Classic'O Quartiers (préambule festival Classic'A 28-30 août) avec l'ensemble Uni Celli et le violoncelliste Frédéric Audibert, parrain de l'ensemble.
Au programme musique classique et transcription de la musique de John Williams (Guerre des Etoiles).

L'entrée est libre.
☞ Pour ce concert, l'ensemble Uni Celli est formé de
David Poro
Octave Diaz
Valentin Catil (fondateur de l'ensemble)
Sylvain Linon
Pierre Landy
Thomas Ravez

16/08/2024

En ouverture du festival international de musique de chambre de Saint-Raphaël, vous pourrez entendre le pianiste Bruno Robilliard qui jouera des pièces pour piano solo et des sonates pour violoncelle et piano avec le violoncelliste Frédéric Audibert Schumann et Fauré seront à l'honneur pour ce concert.

☞ Présentation
Issu d’une grande famille de musiciens dont il est l’aîné, avec un père organiste de renommée mondiale, Louis Robilliard, et une mère, pianiste, après des études à la Schola Cantorum avec Lazare Levy, Bruno Robilliard entre à l’âge de 14 ans au Conservatoire national supérieur de Musique et de Danse (CNSMD) de Paris, dans la classe de Germaine Mounier en piano et Geneviève Joy en musique de chambre. Il obtient rapidement ses certificats d’analyse et de déchiffrage et remporte, à 18 ans, ses premiers prix de piano et de musique de chambre.
De 1987 à 1994, il a été l’accompagnateur de la classe de flûte de Maxence Larrieu au Conservatoire de Genève.
Il est l’auteur de plusieurs pièces de musique de chambre ("Obsession" pour violon et piano, "Impressions successives" pour violon, violoncelle et piano), et a été primé pour ses enregistrements d’Hélène de Montgeroult
("La Marquise et la Marseillaise") et de Felix Mendelssohn : 5 "diapasons" et 4 étoiles "Le Monde de la Musique".
Il a également enregistré avec sa sœur Virginie Robilliard les sonates pour piano et violon de Schumann, Fauré et Robilliard, éditées par XCP. Il est actuellement professeur de déchiffrage au CNSMD de Lyon et professeur de musique de chambre au Conservatoire à rayonnement régional de Toulon.
Parallèlement, il mène une brillante carrière de concertiste, comme soliste ou chambriste, en France et dans le monde entier. Musicien éclectique, on le retrouve avec l’Orchestre national de Tokyo, l’Opéra de Lyon et l’Orchestre National de Lyon, ainsi que dans de nombreux Festivals.
Enfin, il se produit, avec le Quatuor Debussy, le Quatuor Ravel, Virginie Robilliard, Maxence Larrieu, Pierre Amoyal, François-René Duchable, Brigitte Sulem (violon solo de l’Orchestre Philharmonique de Nice)…ou encore avec de prestigieux chefs d’orchestres comme, entre autres, Kent Nagano, David Robertson, Mark Foster, Stephen Asbury, Philippe Fournier…
Enregistrement récent : Bruno Robilliard et sa sœur Virginie Robilliard ont enregistré à l’automne dernier les sonates pour piano et violon de C.Franck, G.Fauré et C.Debussy - CD disponible depuis février 2016 (éditions Hortus). Photo agnesgonnot

16/08/2024

N'oubliez pas le concert Classic'O Quartiers du 24 août sur la plage du débarquement dans le quartier du Dramont à Saint-Raphaël, 21 heures. Entrée libre. Vous y entendrez le concertiste international Jacques Mauger et l'ensemble de trombones de la classe de l' IESM Aix-en-Provence .

☞ Jacques Mauger, tromboniste
Après avoir été soliste de l’Orchestre Philharmonique de Nice puis soliste de l’Orchestre du Théâtre National de l’Opéra de Paris, Jacques Mauger mène depuis 1996 une carrière de concertiste international et n’a de cesse de promouvoir le trombone comme véritable instrument soliste au même titre que le violon ou le piano. Il participe par de nombreuses créations à élargir le répertoire du trombone ainsi qu’à exporter la musique française à l'étranger. De nombreuses créations lui ont été dédicacées, Vladimir Cosma, Jean-Michel Defaye, Ivan Jevtic, Fernando Ferrer etc…avec différentes formations orchestres.
L'enseignement tient aussi une place importante dans sa carrière. Professeur au Conservatoire à Rayonnement Régional de Paris depuis 1994 et actuellement professeur à l'HEMU sur le site de Fribourg. Il enseigne le trombone au sein de l'IESM d'Aix-en-Provence.
Jacques Mauger anime également des cours d'interprétation suivis par de nombreux étudiants souhaitant se perfectionner aussi bien en Europe qu’aux Etats-Unis, en Amérique du Sud, mais aussi en Chine, au Japon, en Corée et en Australie etc….
En 2008, Jacques Mauger intègre la maison Antoine Courtois Paris France et participe au développement du nouveau Trombone modèle AC440.
Il a enregistré une trentaine de CD en soliste avec différentes formations, il collabore également aux Editions Alphonse Leduc Paris avec son ami Jean-Michel Defaye à une collection littérature de son instrument et dirige une autre collection didactique aux éditions Arpège Paris.
Jacques Mauger est le président de l’Association des Trombonistes Français depuis 2012 et premier président de l’international Trombone Association aux USA depuis 2020..

13/08/2024

Le festival a le plaisir d'accueillir l'ensemble à cordes, Les Libres sonnantes, les 29 et 30 août.
🗓️ Le 29 août, le violoncelliste Frédéric Audibert jouera en soliste avec l'ensemble puis se joindra aux musiciens pour interpréter les chefs-d'oeuvre du répertoire pour orchestre de chambre à cordes.
🗓️ Le 30 août, l'ensemble accompagnera le hautboïste François Meyer, hauboïste solo de l'orchestre philharmonique de Nice.

Au programme des deux concerts : Vivaldi, Corelli, Haydn Mozart, Vaughan Williams, Bloch, Moryto, etc...
Réservation : Centre Culturel par téléphone au 04 98 11 89 00, par courriel à [email protected] ou en ligne sur Saint-Raph' boutique :https://urlz.fr/riBb

🎶 Présentation

Né du désir de créer une nouvelle aventure musicale , l'orchestre de chambre Les Libres Sonnantes est fondé en 2023 par trois musiciennes de l'Orchestre Philharmonique de Nice , Judith Le Monnier violon solo de l’ensemble , Estelle Brun altiste, Hélène Genvrin violoniste. Constitué de 10 à 12 cordes solistes , en recherche permanente de l'excellence artistique , l'ensemble interprète un répertoire allant du baroque jusqu'à la création contemporaine.

▶️ Les musiciens
☞ Violon solo
Judith Le Monnier
☞ Violons
Pauline Carpentier
Malwina Wlodarczyk
Nathalie Girod
Julien Fourrier
Hélène Genvrin
Anastasia Laurent
☞ Altos
Julien Gisclard
Aline Cousy
☞ Violoncelle
Thierry Trinari
☞ Contrebasse
Sandrine Bourges

12/08/2024

Le 30 août ne manquez pas le concerto pour hautbois de Ralph Vaughan Williams avec en soliste le hautboïste François Meyer accompagné par l'ensemble Les Libres Sonnantes.
Réservation conseillée : par mail [email protected] ou en ligne sur Saint-Raph' boutique : https://urlz.fr/riC0

☞ Francois Meyer, hautbois
François Meyer commence ses études de hautbois à Mulhouse. Après s’être perfectionné au Conservatoire National Supérieur de Musique de Lyon, il devient cor anglais solo à l’Orchestre Symphonique du Rhin, puis premier hautbois solo à l’Orchestre Philharmonique de Nice. Passionné de musique de chambre, il participe à des manifestations comme : les Flâneries Musicales de Reims, les concerts du dimanche matin du théâtre des Champs Elysées, Musique à l’Empéri , le Gegenwelten Festival de Heidelberg, le Menuhin Festival à Gstaad. Il joue en soliste sous la direction de Aldo Ceccato, Roberto Benzi, Marco Guidarini, Gabor Ötvös. Il a créé, en France, sous la direction de Jacques-Francis Manzone, l’adagio pour hautbois et cordes de Keith Jarret. Il fait partie des Vents Français , association qui regroupe les meilleurs représentants de l’école française d’instrumentistes à vents et a déjà joué dans de nombreux pays, entre autres en Russie, Allemagne, Brésil, Argentine, Estonie, Italie, Pologne.
Il a enregistré avec Eric Le sage un CD consacré à la musique française pour hautbois et piano, pour RCA BMG un disque de trio d’anches, la sonate de Francis Poulenc avec Emile Naoumoff pour Saphir Productions, une monographie consacrée à la musique de chambre de Guillaume Connesson et pour EMI la sonate de Darius Milhaud pour flûte, hautbois, clarinette et piano.
François Meyer est titulaire du C.A. de professeur de hautbois.

31/07/2024

En préambule des concerts de Classic ‘A (28-30 août), 2 magnifiques concerts dans les quartiers de Saint -Raphaël pour tous les publics. L’entrée est libre. Raphael

28/06/2024

Cher public, voici l'affiche de l'édition 2024 du festival Classic'A Saint-Raphaël. ATTENTION ! CHANGEMENT DE LIEU. Le festival s'élève vers la terrasse du Centre culturel, toujours au coeur du centre-ville. Vous aurez donc encore plus la tête dans les étoiles pour écouter les plus belles pages de la musique classique.

18/08/2023

Ouverture du festival Classic'A 2023 à guichet fermé 😀. Merci à tous. RDV ce soir avec l'Ensemble Paganini Vienna : Mario Hossen, violon ; Marta Potulska, alto ; Alexander Swete, guitare et Liliana Kehayova, violoncelle.

17/08/2023

Concert plein pour ce soir 17 août (on ajoutera des chaises en dernière minute). Demain, on s'achemine vers un concert complet également. Nous ajouterons aussi quelques places supplémentaires si besoin, donc pas d'inquiétude. Le Paganini Ensemble Vienna (Alexander Swete, guitare, Mario Hossen violon, Marta Potulska, alto et Liliana Kehayova, violoncelle) a enregistré l'intégrale des quatuors de Paganini pour le label Dynamic opera and classical music . Ils jouent pour la première fois à Saint-Raphaël.

14/08/2023

🎶 Brahms sous les étoiles le 19 août.

📌 Programme : Johannes Brahms
Sextuor à cordes n°1 op. 18
Sextuor à cordes n°2 op. 36

🗞️ Note d'introduction
Brahms est le premier à avoir composé pour cette formation ouvrant la voie à ses successeurs.
Le Sextuor n°1 est composé en 1860 et le sextuor n°2 en 1864. Les deux sextuors témoignent d'une écriture originale et ont parfois intrigué par l'évolution constante du langage du compositeur. Si le premier, l'Opus 18, s’inscrit dans la continuité du classicisme viennois, de Haydn et Beethoven, le second est liée à la rupture avec Agathe von Siebold et témoigne de la sensibilité du compositeur.
✆ Infos et réservations au Centre Culturel : 04 98 11 89 00
🎟️ [email protected] et en ligne sur Saint-Raph boutique : https://urlz.fr/n7aj.

14/08/2023

📌 EVENEMENT : Le festival Classic'A 2023 accueille le grand violoniste Mario Hossen. Le 18 août avec son ensemble, Paganini Ensemble Vienna, dans un programme rare les quatuors de Paganini avec le grand guitariste Alexander Swete, l'altiste Marta Potulska et la violoncelliste Liliana Kehayova. Et aussi dans un répertoire romantique, avec les deux grands et célèbres sextuors à cordes de Johannes Brahms.
> Infos et réservations au Centre Culturel : 04 98 11 89 00
ou 🎟️ [email protected] et en ligne sur Saint-Raph boutique : https://urlz.fr/n7aj

⎨Présentation des musiciens Classic'A 2023⎬
☞ Mario Hossen - violon

❒ Mario Hossen est un soliste austro-bulgare de renommée internationale. Il s'est produit avec des orchestres renommés tels que le London Philharmonic Orchestra, le Vienna Symphony Orchestra, l'Académie de Saint- Martin in the Fields, l'Orchestre symphonique Tchaïkovski de la radio de Moscou, l'English Chamber Orchestra, l'Orchestre Wiener Akadmie, le RTV Slovénie Symphony Orchestra, le Bruckner Orchestra de Linz, I Solisti Veneti, l'Orchestre baroque d'Helsinki, l'Orchestre philharmonique de Sofia, l'Orquesta Sinfónica del Estado de México, l'Orchestre symphonique présidentiel d'Ankara, l'Orchestre de chambre de Vienne, l'Orchestre de chambre Franz Liszt, l'Orchestre Dohnányi de Budapest, le Wiener Concert-Verein, la Ca****la Istropolitana, l'Orchestra Filarmonica Italiana, l'Orchestre symphonique de la radio de Prague et l'Orchestre symphonique national de la radio bulgare.
❒ Salué pour son incroyable virtuosité et sa présence scénique charismatique, il interprète un répertoire allant de la Renaissance à la musique classique en passant par les oeuvres contemporaines et le jazz. Parallèlement à de la musique des principaux compositeurs des siècles derniers, il interprète et promeut les oeuvres des grands compositeurs bulgares Pancho Vladigerov, Marin Goleminov et Peter Christoskov. Mario Hossen est né à Plovdiv, en Bulgarie. Sa mère, Nelly Batchvarova, était chanteuse d'opéra et son père avocat. Son ascendance est un mélange de quatre nationalités. Il vit à Vienne depuis 1991 et a obtenu en 1995 la nationalité autrichienne au titre de l'intérêt particulier de la République.
❒ Mario Hossen est titulaire de plusieurs prix prestigieux, parmi lesquels le prix City of Sofia, Musician of the
Year de Classic FM. Le plus ancien festival de musique bulgare, le «Festival international de musique d'été de Varna» (1926), sous la direction du professeur Mario Hossen en tant que directeur artistique, a été l'Association européenne des festivals (EFA), lauréat de l'EFFE pour la saison 2019-2020 et lauréat du Prix du public européen.
❒ Mario Hossen a gravé 22 albums CD pour le label italien Dynamic (Genova) et pour Doron Music Switzerland. Sa discographie comprend des intégrales des quatuors de N. Paganini, des sonates pour violon de L. v. Beethoven, J. S. Bach et G. F. Handel, des concertos pour violon de N. Paganini, M. Bruch, F. Mendelssohn, J. Brahms, ainsi que des enregistrements en première mondiale d'oeuvres inédites de N. Paganini, W. A.
Mozart, G. Tartini, A. Rolla et S. Mercadante. Parmi les compositeurs qui lui ont dédié des oeuvres figurent Rainer Bischof, Tomás Marco, François-Pierre Descamps, Walter Baer, Alessandro Solbiati, Milko Kolarov et Georgi Arnaoudov.
❒ En 2019, le maestro Mario Hossen accepte la proposition d'enregistrer l'intégrale des quatuors et des oeuvres de musique de chambre de Niccolo Paganini et fonde le « PAGANINI ENSEMBLE VIENNA ».
❒ Il est fondateur et directeur artistique de l'académie d'été internationale et du festival de musique "Orpheus", qui se tient chaque année à Vienne. En tant que soliste chef d'orchestre, il dirige l'Orchestre de chambre de Vienne dans la série de concerts « Concert Spirituel » à Vienne.
❒ Mario Hossen joue un violon G.B. Guadagnini de 1749, instrument qui lui est prêté par la Banque nationale d'Autriche. En concert il utilise exclusivement ses cordes préférées "Thomastik-Infeld".

07/08/2023

🎶 RDV demain soir sans faute, à Boulouris, Ville de Saint-Raphaël. Le concert sera exceptionnel. Partagez l'information...
🗣 Important ! Vous pourrez assister au concert et voir ensuite le feu d'artifice de la Saint-Pierre. Les deux vont se tuiler.

Nous serons fin prêts demain soir. Le programme devrait vous plaire.
📌 Vibrez violoncelle ! de giovanni_sollima est devenue un classique.
📌 Grieg, Elgar, Vivaldi, Fauré ... vous connaissez
📌 Nous aurons la joie de créer une composition très réussie du violoncelliste (décidément) et compositeur Miquel Angel Aquilo. Merci à lui de nous avoir gâtés, et à mon frère Florent Audibert d'avoir fait le lien.
🗣 Il n'est pas inutile de préciser que le concert sera terminé pour le feu d'artifice traditionnel de la Saint-Pierre qui a été reporté. Ne vous privez pas du concert, vous pourrez faire les deux.
De gauche à droite
Florent Audibert, Frédéric Audibert, Miquel Angel Aquilo,
Pauline Cazet, Yannis Debon, Valentine Lalande, Valentin Catil, Anaëlle Couette, Lila Jeunet

31/07/2023

⎨Présentation des musiciens Classic'A 2023⎬
☞ Alexander Swete - guitare

❒ Alexander Swete est l'un des guitaristes autrichiens les plus importants et les plus recherchés au niveau international. Son jeu expressif, son sens du son et sa légèreté virtuose inspirent critiques et public.
❒ Déjà pendant ses études au Conservatoire d'État de Bregenz avec Georg Gaupp-Berghausen et à l'Académie de musique de Vienne avec Konrad Ragossnig, il a pu remporter de grands succès dans des concours de guitare internationaux renommés (La Havane/Cuba et ARD-Munich). Sa percée internationale se fait en 1991 avec le premier prix du concours de guitare de Radio France à Paris, le plus important concours de guitare au monde.
❒ Depuis, les tournées de concerts l'ont mené dans le monde entier. Il a joué sur presque toutes les scènes importantes telles que Carnegie Hall New York, Royal Festival et Wigmore Hall London, Radio France Paris, Philharmonie Kiev, Philharmonie Cologne, Herkulessaal Munich, Musikverein Vienna et bien d'autres. Il est régulièrement invité dans les festivals internationaux de guitare et les grands festivals de musique tels que Allegro vivo, Salzburg et Bregenz Festivals, Schubertiade Schwarzenberg, Schleswig Holstein Music Festival et autres.
❒ Son répertoire extrêmement étendu comprend la littérature solo de guitare et tous les grands concertos pour guitare et orchestre ainsi qu'un large éventail de musique de chambre dans les instrumentations les plus diverses .En raison de son intérêt pour la "nouvelle musique", il a créé un grand nombre d'oeuvres lui sont dédiées.
❒ En tant que soliste, il s'est produit avec des orchestres symphoniques et de chambre bien connus et, en tant que chambriste, il a partagé la scène avec des membres de l'Orchestre philharmonique et symphonique de Vienne, du Manhattan String Quartet, du Hugo Wolf Quartet, de Tabea Zimmermann, de Peter Schreier. et Wolfgang Holzmair.
Outre ses propres projets tels que le Trio Swete-Bertel-Sepec, Guitar4mation, HappyNewEar, Il Duende (avec Sofia Taliani et Günter Voglmayr), il a également joué avec le Klangforum Wien et l'Ensemble New Art, dont l'enregistrement de G.Crumb's "Quest" et "Songs, Drones and Refrains of Death" ont reçu le choix de l'éditeur du Gramophone Magazine.
❒ Il a enregistré un grand nombre de CD dans une grande variété de styles et a participé à d'innombrables enregistrements de radio et de télévision pour ORF, WDR, ARD, NDR, BBC-Londres, Radio France, Radio Espana, SBS Sydney, Tokyo Cablevision et bien d'autres. autres. contribué.
❒ Alexander Swete est professeur à l'Université de musique et des arts du spectacle de Vienne depuis 1998. En outre, il est un membre de jury recherché lors de concours internationaux et conférencier dans des classes de maître dans son pays et à l'étranger.

31/07/2023

⎨Présentation des musiciens Classic'A 2023⎬
☞ Liliana Kehayova - violoncelle

❒ La violoncelliste Bulgare Liliana Kehayova, musicienne de la quatrième génération, est actuellement professeur de violoncelle à la nouvelle université bulgare et depuis 2014 secrétaire générale de l'International Music Academy Orpheus à Vienne. En tant qu'interprète passionnée de musique solo et de chambre, Liliana Kehayova a participé à de nombreux festivals de musique et récitals à travers l'Europe tels que "International Sommer Academy Prag-Wien-Budapest" ISA (Autriche, 2008) et "International Music Academy Orpheus" à Vienne, où Lilyana est une participante régulière avec une bourse complète depuis 2010.
❒ En janvier 2017, elle a enregistré 7 Sonates pour violon et basse continue avec Mario Hossen et Pierro Barbareschi pour le CD Label Dynamik et en mars a interprété le Triple Concerto de L.v.Beethoven sous la direction du chef d'orchestre Marius Stravinsky à Udine. En avril 2016, elle a joué un récital en duo avec Mario Hossen dans le cycle de concerts de printemps de la fondation Botin et en juillet de la même année, elle a été invitée à participer au Festival "Marile serate musicale alle Bucurestiului" à l'Athenaeum Bucarest. En 2014, Lilyana a participé au prestigieux festival "La Musicale/Williencourt Croisirama", où elle a donné six concerts de musique solo et de chambre dans six comtés différents sur la côte du Danube.
❒ D'autres apparitions de musique de chambre incluent le Festival international Mesembria Orphica et le Festival Udine Castello. Mme Kehayova s'est produite en tant que soliste avec des orchestres tels que l'Orchestre philharmonique de Sofia, l'Orchestre Mitteleuropa d'Udine, l'Orchestre philharmonique de North Checz Teplice, l'Orchestre philharmonique de Varna, le "New Symphony Orchestra", Sinfonietta Vratza, "Camerata Orphica", l'Orchestre de chambre "Orpheus" (Bulgarie) etc. .
❒ Liliana Kehayova a donné des concerts de musique de chambre avec des musiciens tels que Mario Hosen (violon), Gerard Causse (alto), Vladimir Mendelssohn (alto), Boris Mersson (piano), Wolfgang Klos (alto), Milena Mollova (piano), Luisa Sello (flûte), Wladimir Kossjanenko (alto), Romain Leleu (trompette), Raffaele Mallozzi (alto), Rudolf Leopold (violoncelle) et autres. Elle s'est produite dans des salles telles que Musikverein (Vienne), Athenaeum (Bucarest), Rudolfinum-Dvorak Hall et Smetana Hall (Prague), Palau de la Musica Catalana (Barcelone), Bulgaria Hall (Sofia).
❒ Liliana Kehayova a remporté de nombreux concours de musique solo et de chambre à travers l'Europe, parmi lesquels le premier prix du Concours du Conservatoire de Vienne "Fidelio" (2013), le premier prix du "Concertino Prague" (République tchèque, 2006) suivi d'une invitation à une tournée à travers Europe, premier prix des « Jeunes Virtuoses » (Bulgarie, musique de chambre – 2007 et 2004, et violoncelle solo – 2005), premier prix des « Jeunes Talents Musicaux » (Bulgarie, 2002), premier prix du concours international de musique allemande et autrichienne musique « M.A.G.I.C. » (Bulgarie, 2001), premier prix de "Svetoslav Obretenov" (Bulgarie, 2000), et d'autres.
❒ Liliana Kehayova est diplômée de l'École nationale de musique "Lyubomir Pipkov" (Sofia, Bulgarie) en 2008 dans la classe de violoncelle d'Anna Atanasova et en 2018, elle a obtenu son Master en interprétation de violoncelle au Conservatoire de Vienne en étudiant avec Lilia Schulz-Bayrova.

31/07/2023

⎨Présentation des musiciens Classic'A 2023⎬
☞ Marta Potulska - alto

❒ Marta Potulska est une chambriste passionnée et membre cofondatrice du Paganini Ensemble Vienna, avec qui elle a enregistré les 15 quatuors de Nicolo Paganini pour le label italien Dynamic. Ses autres ensembles de musique de chambre incluent Camerata Aurea, Wien International Soloists Ensemble, Varietas Ensemble, ainsi qu'un ensemble du Burgtheater à Vienne.
❒ Elle est lauréate de plusieurs concours internationaux dont les premiers prix au Concours Johannes Brahms en Autriche (2007) et au Concours et Festival international de Bled en Slovénie (2011), ainsi que le deuxième prix au Concours international d'alto Michał Spisak en Pologne. Elle est également récipiendaire d'un prix spécial au Concours international d'alto Lionel Tertis sur l'île de Man, Royaume-Uni (2006).
❒ Des engagements de concert amènent Potulska à jouer dans des salles de concert prestigieuses en Europe telles que Musikverein, Wiener Konzerthaus, Auditorio National de Madrid et dans le monde entier, notamment aux États-Unis, au Canada et au Japon.
❒ Marta Potulska se produit dans des festivals de musique internationaux tels que Salzburger Festspiel, Strings Only à Zadar, Osor Music Evenings Festival à Osor, Croatie, le Festival international d'interprétation musicale (ZAS) à Zakopane, Pologne et le Festival de Bled, Arsana Art Festival Ptuj en Slovénie, Vares Classic Festival en Bosnie ainsi que Varna Sommer Music Festival en Bulgarie ou Collingwood Music Festival au Canada et autres.
❒ Marta Potulska a terminé ses études dans la classe de Matthias Maurer (ancien altiste soliste au Royal Concertgebouw Orchestra d'Amsterdam) à l'Universität für Musik und Darstellende Kunst à Graz, Autriche et a été assistante en classe d'alto à la même université dans les années 2012-2014 .