阿斯匹靈計畫 Hot Spring Project

18/02/2025

▸ 馮．沃爾夫的花園堡壘展覽日期｜2025年11月15日–2026年4月19日

16/02/2025

國立臺灣美術館駐館計畫

OPEN CALL: NTMoFA International Residency Program 2025The National Taiwan Museum of Fine Arts (NTMoFA) cordially invitesinternational professionals to join o...

12/02/2025

藝術家陸佳暉說，有10年的時間，
她幾乎以為自己無法再創作了。

這句話像一顆石子丟進來，
沈進我心裡。

直到她接到一個委託案—「藺編日日學」—
一本手把手的藺草編織教學書，
她突然心生一念：如果我不照著做會怎樣？
然後她的創作才終於回來。

我心裡的那顆石子，
盪出了漣漪。

「不照著做會怎樣？」
就成了今天這個展-「Unusual-」。

以下是佳暉的創作自述：

「紅月亮 Unusual-
某一天的晚上，車子因等紅燈而停下來，片刻間抬頭望向遠方看見月亮竟是紅色的，片刻被車後的喇叭聲催促，一腳踩油門上路，匆忙之間我意識到了正在開車的我與那個被紅月亮吸引的我-從異象中覺知生命的無常。
此次展覽，作品跨度了十年以上，凝視作品在時間中持續積塵與褪色，一點一點的取代了原本記憶存有的過去，每一個凝視都是不曾有過的生命對話。」

#陸佳暉個展
#至於在藺編的世界此次展覽對應了什麼樣的文化脈絡容我們日後慢慢聊
#醃蘿蔔好久沒展了
#20250208下午2點開幕趴讓我們聚一聚

12/02/2025

獨書一格：當代攝影書展
𝑼𝒏𝒊𝒒𝒖𝒆 𝑺𝒉𝒐𝒘𝒄𝒂𝒔𝒆：𝑪𝒐𝒏𝒕𝒆𝒎𝒑𝒐𝒓𝒂𝒓𝒚 𝑷𝒉𝒐𝒕𝒐𝒃𝒐𝒐𝒌 𝑬𝒙𝒉𝒊𝒃𝒊𝒕𝒊𝒐𝒏

攝影書的未來之境：從當代到未來
專題座談(一)｜2025/2/15 (六) 15:00-16:30

主持人：李俐亞
與談人：
吳尚霖 (視覺藝術家與策展人）
蔡胤勤 (書籍藝術研究者與獨立策展人)

本場座談將從當代攝影書的發展現況談起，從研究者的角度探討其在製作、出版、展覽及攝影書市集 (Photobook Fair) 中的定位，並延伸至未來的可能性——攝影書如何與策展實踐相互連結？當攝影書從紙本走向展覽空間，會衍生出哪些新的敘事與閱讀方式？未來的讀者是誰？

此外，本次展覽的策劃方式，也提供了一個觀察當代攝影書展示模式的視角。透過創作者自行策展的方式，每一本書不僅是作品，更是一種策展語彙，讓攝影書成為一種空間敘事的可能。這是否也暗示著未來攝影書的發展方向？歡迎一起來討論，思考攝影書的未來之境。

✧策展人：李俐亞
✧參展藝術家：
Sharol Xiǎo │ Soo-Jung Yoon │ 王若庭 │ 吳尚霖 │ 李岳凌 │ 杜韻飛 │ 周芳伃 │ 林家夯 │ 莊約翰 │ 許曉薇 │ 陳怡今 │ 湯景光 │ 黃冠傑 │ 黃時得 │ 黃新鈞 │ 楊宇光 │ 蔡定邦 │ 蔡嘉瑋 │ 薛敬議 │ 蘇厚文

視覺設計：周芳伃

✧ 展覽日期：𝟮𝟬𝟮𝟱.𝟮.𝟱 (三) ─ 𝟮𝟬𝟮𝟱.𝟮.𝟮𝟴(五)
✧ 展覽地點：未命名(台北市大同區鄭州路𝟮𝟱號𝟰、𝟱樓)
✧ 開放時間：週一至週日𝟭𝟰:𝟬𝟬-𝟭𝟵:𝟬𝟬 (週四公休)

承辦單位：書盒子獨立出版
贊助單位：台北市文化局

08/02/2025

24/01/2025

獨書一格：當代攝影書展
Unique Showcase：Contemporary Photobook Exhibition

策展人：李俐亞

✧展覽日期：2025.2.5 (三) ─ 2025.2.28(五)
✧展覽地點：未命名(台北市大同區鄭州路25號4、5樓)
✧開放時間：週一至週日14:00-19:00 (週四公休)
✧開幕茶會：2025.2.8(六)14:00-14:30
✧開幕座談：2025.2.8(六)14:30-16:00　
主題：攝影書的時間軸：回顧與未來對話
與談人：
姚瑞中（國立臺北藝術大學美術系兼任教授）
莊憶萱（法國巴黎第十南特爾大學藝術史 博士）
李俐亞（策展人）

✧系列活動:
❏專題座談(一)
2025/2/15(六) 15:00-16:30
主題：攝影書的未來之境：從當代到未來
主持人：李俐亞
與談人：
吳尚霖 (視覺藝術家與策展人）
蔡胤勤 (書籍藝術研究者與獨立策展人)

❏專題座談(二)
2025/2/22(六) 15:00-16:30
主題：策展·影像·出版：一場延續的對話
主持人：李俐亞
與談人：
傅爾得 (攝影評論與策展人)
李岳凌 (藝術家)

❏製書工作坊
2025/2/16(日) 14:00-17:00
樣書小宇宙—打開攝影書的多維空間
講師：李俐亞 (藝術家攝影書創作者/講師/獨立策展人)
報名：https://reurl.cc/KdRWYm

❏攝影書unboxing⑦
2025/2/23(日) 14:00-15:30
主題：書櫃開箱：攝影書收藏家的選擇
主持人：李俐亞
主講：hiponoz攝影書店、薛嘟嘟鮪魚肚保育聯盟

✧參展藝術家：
Sharol Xiǎo │ Soo-Jung Yoon │ 王若庭 │ 吳尚霖 │ 李岳凌 │ 杜韻飛 │ 周芳伃 │ 林家夯 │ 莊約翰 │ 許曉薇 │ 陳怡今 │ 湯景光 │ 黃冠傑 │ 黃時得 │ 黃新鈞 │ 楊宇光 │ 蔡定邦 │ 蔡嘉瑋 │ 薛敬議 │ 蘇厚文

視覺設計：周芳伃

承辦單位：書盒子獨立出版
贊助單位：台北市文化局

◆展覽簡介：
攝影書是一種觀看世界的獨特方式，透過藝術家手製書、少量自出版到大量印刷出版等多樣形式，以細膩的視角和深刻的情感創造出豐富而多元的體驗。本次展覽聚焦攝影書作為藝術媒介的可能性，結合視覺與觸覺，為觀者帶來一場融合創意與探索的視覺盛宴。

展覽邀請了20位來自不同領域的藝術家與書籍創作者，圍繞地景、身份、信仰與家庭四大主題，呈現當代攝影書的多樣性與實驗性。這些攝影書不僅在內容上深具個人化與文化深度，更採用了創新的設計手法與製作技術，包括非傳統的製書方式。創作者以限量或少量出版的形式，注重書籍的設計感與物理質感，讓攝影書在形式與內容之間達到完美融合，展現攝影書作為藝術載體的獨特價值。

本次展覽的展示方式打破了傳統書展的規範，以每一本書的特性為核心規劃出20個專屬展區，根據書籍的主題、設計與形式，設計專屬的展示方式。這種形式不僅提升了每本書的可讀性與互動性，也突顯了攝影書在藝術實踐中的多元可能性。展覽場域採用替代空間的概念，重新定義攝影書的展示方式，將其轉化為更具沉浸感與親密感的藝術體驗。

透過攝影書這一媒介，觀者得以以全新的視角深入藝術家的創作過程，感受文字與影像交織所帶來的豐富層次。這不僅是一場關於攝影書形式與內容的探索，更是一種多元、包容且充滿創造力的藝術表現形式。觀者在這裡不僅能欣賞攝影書的視覺美學，更能在與作品的互動中，開啟一場關於觀看與感受的深度對話，希望觀者能在這片獨特的場域中，與攝影書一同探索藝術的更多可能性。

◆策展人簡介：
李俐亞，藝術家攝影書創作者及講師與獨立策展人。利用現成的材料把影像呈現在不同媒材上，並透過策辦藝術工作坊、展覽交流等方式讓手工技法為攝影創作元素。近年更以藝術家書藉為對話。2022年成立「書盒子獨立出版」，出版藝術家的攝影書及製書教學，以「攝影」與「書」結合作為美學的實踐，透過創作者的想法與表現，跨越單一的創作媒材，獨立出版攝影手製書。
曾受邀於師大、北科大、海洋大學、華梵大學、國家攝影中心、台南國際攝影節及藝術空間等機構，舉辦藝術工作坊，2020年在「靜慮藝廊」首次以藝術家書藉攝影手工書做為一場展覽，同年邀請24位攝影/書創作者在「田園城市生活風格書店」策辦「頁面調度」聯展，並受邀「2020台北國際攝影節」影像匯流/藝術家的攝影書策展。2022年邀請16位攝影者以「書盒子作為當代攝影書的回返空間」策辦「打開攝影的盒子」攝影書展。2024年受邀花蓮好地下藝術空間「浮光影藏八」攝影書專題策展，同年以文化部黑潮計畫受邀參與印尼日惹國際攝影節臺灣館「漂流宴-不可能的對話」攝影書展區策展。

22/01/2025

【597編輯留言版｜亞洲的雙年展視野】

　2024年，經過陸續追蹤報導惠特尼雙年展、威尼斯雙年展、里昂雙年展、舉辦於巴塞隆納都會區的歐洲聲言展之後，2025年伊始之際，讓我們將視野放回亞洲。2月專輯，國立臺灣美術館主辦的第九屆亞洲藝術雙年展以「所有令人屏息的」為主題，吳尚霖觀察評論此次亞雙展的策展方法以及台灣之於亞洲的連結與定位；編輯部選介展覽重點作品，進一步貼近藝術家對於此次展題的回應。做為城市雙年展，邁入第四屆的曼谷藝術雙年展主題「孕育蓋婭」提出對生態意識與環境的關注，周亞澄探看布局在城市中十一處地點的作品，以及結合當地文化深度所發展的議題多元性。澳洲布里斯本昆士蘭藝術博物館與現代藝術博物館策畫舉辦第十一屆亞太當代藝術三年展，蔣嘉惠親至展覽現場，從區域文化多樣性的多元表現藝術場景，看到不同群體和文化對於關懷、修復與共存的多種可能。

　綜觀2024年，過去一年來全球藝文界可謂變局不斷，除了受到地緣政治不穩、經濟與藝術市場低迷的衝擊與影響，公部門藝術與文化補助的大幅縮減，均加劇藝文生態面臨資源稀缺的嚴峻處境。本期「藝術環境觀察」專欄作者李二梳理全球藝文生態整體面對當前挑戰，公立機構與非營利組織因應變化的方向，並於下期文章分析藝術市場與商業機構的策略轉向。

　創立於1984年的泰納獎迎來四十週年里程碑，見證英國當代藝術的進程與發展，2024年獎項得主為印度裔蘇格蘭藝術家賈斯林．考爾，與其他三位入圍藝術家皆具有多元文化族裔背景，作者戴映萱在2024泰納獎特別報導中觀察評論四位藝術家的創作所呈現出英國當代藝術的重要切面。

　擁有超過八百五十年歷史的巴黎聖母院在2019年4月15日遭祝融肆虐，屋頂和標誌性的尖塔被大火燒毀，舉世震驚。在她漫長的修復期間經歷許多困難、重建計畫亦有爭論，走過新冠肺炎疫情，巴黎聖母院終於在2024年12月7日重新開放，浴火重生。本期特別報導單元探看這座雋永的世界文化遺產與藝術成就，以及她從一座主座教堂到成為法國國家象徵和精神價值寄託的獨特歷史。

　國際藝壇單元為讀者帶來多位藝術家的回顧展與個展，包括德國卡爾斯魯厄藝術與媒體中心「被屋頂和右手的肌肉保護．金成桓巡迴個展」，日本橫須賀HAUS KASUYA現代美術館「李禹煥─合作的遊間」，同時令人注意到韓國當代藝術家在國際上廣受矚目的趨勢；巴黎路易威登基金會「永恆普普，湯姆．維塞爾曼&…」回顧並探討這位知名的美國普普藝術家在藝術史的定位，以及普普藝術在今日如何持續發揮影響力。

圖說：
莉絲卡．莫爾辰特（Rithika Merchant）　Silo　2023　不透明水彩、水彩、墨水紙本　105×150cm　第11屆亞太當代藝術三年展展出作品 Courtesy: The artist and TARQ, Mumbai / ©Rithika Merchant

#2024亞洲藝術雙年展 #所有令人屏息的

#2024曼谷藝術雙年展 #孕育地母

#第十一屆亞太三年展

#藝術環境觀察
#2024泰納獎
#賈斯林考爾
#巴黎聖母院
#金成桓
#李禹煥
#湯姆維塞爾曼

⬇《藝術家》597期將於本週四出刊，選購連結請見留言處⬇

19/01/2025

近日立法院於第二會期密集審查114年度中央政府總預算案。其中，文化部114年主管預算共計編列290億元，依日前立法院通過的通刪數初步試算，共刪減約6.24億元，影響所及已包含各項重大國際文化交流業務。而即將表決的相關.....

31/12/2024

以漂流宴巴黎展的精華短片高別2024~
感謝所有參與本計畫的藝術家及工作夥伴，明年見。

30/12/2024

又到了年末了，來回憶一下《漂流宴-日惹攝影節》JOFFIS 2024的精彩片段吧！

29/12/2024

28/12/2024

𝟏𝟐/𝟐𝟖 — 𝟐𝟗 熱吵集 𝑯𝒐𝒕 𝑺𝒕𝒊𝒓 𝑷𝒉𝒐𝒕𝒐𝒃𝒐𝒐𝒌 𝑭𝒂𝒊𝒓
熱吵集：一場當代攝影書的美味盛宴

熱吵集以當代攝影書為核心，匯聚攝影書（Photobook）、實驗性概念書（Dummy Book）、以及充滿獨立精神的影像誌（Photozine）。這裡不僅是攝影、出版與自出版多元實踐的交流平台，更是一場充滿活力的影像對話。

𓊆𓊆𓊆𓊆 系列活動 𓊇𓊇𓊇𓊇
🅾︎ 攝影書座談(一)
12/28(六) 14:00- 15:00
主題:攝影專題的出版之路-攝影訪談輯6
主講: 姚瑞中
🅾︎攝影書 𝗨𝗻𝗯𝗼𝘅𝗶𝗻𝗴
⇲12/28(六) 15:20-17:00 攝影書 𝗨𝗻𝗯𝗼𝘅𝗶𝗻𝗴 ➃: 熱吵集攤位開箱(一)
主講: 書盒子獨立出版、 hiponoz攝影書店、 薛嘟嘟鮪魚肚保育聯盟
⇲12/28(六) 17:30-18:30 攝影書 𝗨𝗻𝗯𝗼𝘅𝗶𝗻𝗴 ➄: 專題開箱 (蔡定邦-本是同根生)
主講: 書盒子獨立出版、 hiponoz攝影書店、 薛嘟嘟鮪魚肚保育聯盟
特別來賓:蔡定邦
⇲12/29(日) 12:30-13:50 攝影書 𝗨𝗻𝗯𝗼𝘅𝗶𝗻𝗴 ➅: 熱吵集攤位開箱(二)
主講: 書盒子獨立出版、 hiponoz攝影書店、 薛嘟嘟鮪魚肚保育聯盟
🅾︎攝影(書)展座談(二)
12/29(日) 14:00- 15:30
主題:國際攝影(書)展的策展對話
主講: 吳尚霖、蔡胤勤
14:00-14:40 吳尚霖
14:40-15:20 蔡胤勤
🅾︎簽書會
12/29(日) 15:40- 16:40
主題:闇夜幽光 威權歷史遺址 ─ 安康接待室 / 新店軍人監獄
主講:沈昭良

𓊆𓊆𓊆𓊆 攤位名單 𓊇𓊇𓊇𓊇

🅾︎║𝓑廣場║
藝術榖倉｜ 書盒子｜ 姚瑞中｜ 沈昭良｜ 張美陵｜ Moom bookshop ｜ hiponoz 線上書店｜ Avocado

🅾︎║𝓓區走道║
師大影像創作社｜ 台大攝影社｜ 北藝大攝影社｜ 世新大學影像創作課｜ 台大藝術社會學｜ 哲攝｜ TTYL BOOK ｜ TODAY STUDIO ｜ ✧男友等候區✧

🅾︎║𝓒區走道║
Jerry ｜吉甌與小小｜ 彭一航｜ 林詩硯+南方書局｜ 杜韻飛｜許曉薇｜ 廖健宏｜周芳伃&蘇厚文｜ 許偉閔｜ Yen ｜ 小小雜｜ Yuju Fang 方玉如（卮言）｜ YuKuang ｜ 李芊 ｜ Arts Unfold ｜ 陳含瑜｜ 林韡蓁｜ Carson loLo ｜ 陳際婷｜ Peilin Hsu

░▒▓█ █ █ 熱吵集 █ █ █▓▒░
⟣ 市集時間：
𝟏𝟐/𝟐𝟖(六) 𝟏𝟏:𝟎𝟎 - 𝟏𝟗:𝟎𝟎
𝟏𝟐/𝟐𝟗(日) 𝟏𝟏:𝟎𝟎 - 𝟏𝟕:𝟑𝟎
⟣ 地點：地點：龍山文創基地( 龍山寺捷運站1號出口B2) (108 臺北市萬華區西園路一段145號B2)

合辧單位:
書盒子獨立出版╳1 IMAGE ART 一影像╳龍山藝術宮 Longshan Artgong
贊助單位：P印影像、Avocado Art Lab

27/12/2024

15/12/2024

週末接待幾位參與我身分肖像拍攝計畫受訪的阿美族青年朋友，開心他們畢業後仍回來基隆Space Moor看展。透過他們的說明我更了解族服在阿美族部落階級的代表意義。其實不是所得族人都可以穿上族服，而每個部落都有自己的族服樣式，得到族服的故事也都不盡相同。

族服及傳統儀式的傳承，讓族人們不只是讓他們外表上具有族群身份的外在氛圍，更讓他們將族群的DNA融入思想及言談當中。堅守族群DNA的年輕人，縱然穿上現代的生活服飾，其實心中也守著部落及族群文化的內涵。真心欣賞這些年輕人對身分文化的執著。

感謝臺大人類學系羅老師的協助，讓我順利完成今年與八斗高中原專班合作身分肖像拍攝計畫。

26/11/2024

身分肖像
吳尚霖個展：北台灣拍攝計畫

展覽日期：2024/12/7 – 12/29
展覽空間：SPACE MOOR
展覽地址：基隆市中正區中正路539號
展覽時間：12:00-19:00

展覽簡介：
現代社會人們透過穿著打扮表現個人品味或職業，個人的族裔及文化身份因此在外觀上顯得隱性。延續2023年於花蓮好地下藝術空間的駐地創作「身分肖像」攝影計畫，今年吳尚霖與基隆市八斗高中原住民實驗班畢業班合作，拍攝一系列原住民青少年穿著族服及生活服飾的肖像。此計畫希望能夠透過訪談及肖像拍攝討論年輕世代對自己文化身分的認同及傳統服飾的了解，同時透過類型學攝影的對照方式，讓觀者直視傳統與現代服飾在身分的顯現上所帶來的差異。

創作者介紹：
出生並居住於台北，視覺藝術創作者、策展人及自由撰稿人，從事攝影、錄像、行為等跨領域創作。2000畢業於國立臺灣藝術大學美術系(學士)，2007年於法國第戎高等藝術學院取得國家高等藝術表現文憑DNSEP(碩士)，近幾年分別於法國巴黎東京宮，韓國京畿道創作中心、泰國藝術大學(Silpalkorn University) 等機構駐地創作及研究。他關注當代社會人的移動與環境變遷的問題，於2013年開始營運「阿斯匹靈計畫」以策展工作室進行展覽及國際交流。

主辦單位：阿斯匹靈計畫工作室、星濱山共創工作室
贊助單位：臺北市政府文化局

相關活動：
Space Moor:
開幕：
2024/12/7 15:00-17:00
導覽：
2024/12/14 15:00-16:00
2024/12/29 15:00-16:00

Open Studio：(同步展出2023年於花蓮所拍攝的身分肖像系列作品)
2024/12/28 14:00-17:00
地點：阿斯匹靈計畫工作室
地址：251 新北市淡水區沙崙路151巷26弄18號2樓

08/11/2024

本系列活動為「福爾摩沙藝術進駐」特別企劃，國美館首次與法國在台協會、國立中興大學跨界交流。
󠀠
透過跨域座談與藝術家駐館成果發表兩場活動，呈現不同文化背景下的藝術家對臺灣視覺藝術及織品工藝的觀察、體驗與詮釋。
「植物、郊區花卉與剩食的色彩探索」跨域座談將讓帶大家認識歐洲與台灣常見染料植物，並分享如何利用生活周遭常見植物、郊區花卉、剩食來創造屬於自己的色彩與藝術創作的永續方法。
󠀠
「藝術進駐成果發表暨座談會」為藝術家透過研究國美典藏、臺灣當地織品研究與實驗，以及駐館期間的觀察與分析，並以數位視覺方式呈現其階段性的成果。
󠀠
國美館為促進國際交流與推動本館典藏品研究，開放本館資源，鼓勵各界進駐本館進行研究與交流合作。特於今年與法國在台協會「VILLA FORMOSE」(福爾摩沙藝術進駐) 合作，迎來國美館首位駐館藝術家奧雷利安‧勒佩提(Aurélien Lepetit)勒佩提於10/20-11/19進駐本館。
󠀠
//時間//
11/9(六) 14:00-16:00「植物、郊區花卉與剩食的色彩探索」講座
11/17(日)15:30-17:30 藝術進駐成果發表暨座談會
//地點//
國美館駐館工作室

//內容//
♦11/9(六) 「植物、郊區花卉與剩食的色彩探索」講座
本活動將讓帶大家認識歐洲與台灣常見染料植物，並分享如何利用生活周遭常見植物、郊區花卉、剩食來創造屬於自己的色彩與藝術創作的永續方法。國美館駐館藝術家奧雷利安‧勒佩提(Aurélien Lepetit )與將分享古老植物染織技術應用於蛋白質纖維等織品的實用知識與技能。

藝術家簡介
奧雷利安‧勒佩提(Aurélien Lepetit )
國美館駐館藝術家
專長視覺與織品藝術
出生於法國里昂，現居於荷蘭與法國。畢業於荷蘭桑德伯格學院跨域藝術研究所、法國美術學院造形藝術系。作為一名跨領域藝術家，勒佩蒂擅長於裝置藝術、雕塑和紡織品創作，目前主要使用羊毛編織技術在鋁材上進行創作。勒佩蒂作品的核心圍繞著以工藝創作作為治癒和轉化的方法，藉由探索工藝創作緩慢過程，並透過研究抽象表現主義大師的色彩創作，以隱喻類比的方式發展創作。
個人網站: https://www.aurelienlepetit.com/
*本系列活動皆以中英文進行，英語部分將由口譯人員翻譯。
參加方式：本館官網網路報名。正取及備取名單依報名先後順序公告於本館網站。正取因故無法參加者，請於活動前三日自行上網或來電取消報名〈正取取消之員額，依備取排序順序遞補〉。
󠀠
請至下列本館官網藝文活動平台報名 https://event.culture.tw/mocweb/reg/NTMOFA/Detail.init.ctr?actId=40138&fbclid=IwY2xjawGaVe1leHRuA2FlbQIxMAABHQKu9wwrYu191jePXwoUfWg_e860K96_OSTwE6Od32dXBoLe_6XK1-DHcw_aem_cQ03A7LXvzM5dIGmjY_CKA