Tanzhaus Zürich

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Tanzhaus Zürich

Trainings- und Produktionszentrum, Veranstaltungsort für zeitgenössischen Tanz und Performance A range of intensive workshops supplements the daily training.
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Tanzhaus Zürich is a unique institution in Switzerland dedicated to contemporary dance. It is a dance centre and production house that caters to the needs of professional contemporary dancers and dance companies with a wide range of services. It combines the possibilities of a well-equipped production site with the potential of multi-functional and innovative performance space. Tanzhaus Zürich off

ers daily trainings, workshops, rehearsal studios and a stage (400m2), as well as information and consulting services. Tanzhaus Zürich presents regular local, national and international dance performances, platforms and a variety of other formats and hosts festivals like the annual festival zürich moves! Throughout the year, around 25 different companies and 75 solo artists rehearse and show their projects in the Tanzhaus. Tanzhaus offers daily training for professional dancers in contemporary dance, led by international and local guest teachers. Our Social Media-Netiquette can be found here: https://www.tanzhaus-zuerich.ch/en/about-us/netiquette

11/06/2024

Book before this Saturday to benefit from an Early Bird discount for a unique workshop with Rakesh Sukesh!
Power of Breath is a workshop that integrates contemporary scientific findings with ancient breath work practices to support dancers in enhancing their physical and mental abilities.
More information: https://www.tanzhaus-zuerich.ch/en/training-workshops-courses/power-of-breath-intact-methode

https://vimeo.com/646172353

IntAct is a training method generated through years of research, observation and adaptation to our current times, while also based on intrinsic human characteristics:…

10/06/2024

Show-Off
28.-30. Juli

Mit Show-Off fördert das Tanzhaus Zürich den lokalen Nachwuchs. Drei Wochen lang proben drei Gruppen je ein Kurzstück. Diese werden anschliessend in einer Werkstattpräsentation gezeigt. Für die Ausgabe 2024 stehen die folgenden Künstler:innen am Start: Alex Ferro, Chloé Wanner & Lea Korner, Morgane Stephan & Désirée Myriam Gnaba

Jasper and his last bits Choreografie, Performance: Alex Ferro Musik: Luca Magni

Étincelles sous la brume Choreografie, Performance: Chloé Wanner, Lea Korner Musik: Claudius Leopold

YSD Choreografie, Performance: Morgane Stephan Konzept, Choreografie, Performance Video: Désirée Myriam Gnaba Video: Anil Sarikaya

Coaching: Simon Froehling, Eugénie Rebetez Lichtdesign, Technik: Matthias Brunner, Jean-Marc Desbonnets, Iris Rohr  Produktion: Tanzhaus Zürich

07/11/2023

Du bewegst Dich gern? Du tanzt oder versuchst Dich im Breaking? Du willst Techniken unter professioneller Anleitung ausprobieren? Du hast Lust, auf der Bühne zu stehen und dem Publikum etwas zu zeigen? Wenn Du dann noch zwischen 7 und 12 Jahren bist, freuen wir uns am Mittwoch, 22.11.2023 und Samstag 25.11.2023 auf Dich und finden beim gemeinsamen Breaken, Tanzen und über Improvisationsspiele heraus, ob wir Lust haben, miteinander zwischen ein Tanztheaterstück zu erarbeiten, das im Rahmen von Zürich tanzt2024 im Tanzhaus Zürich gezeigt wird. Melde dich unter [email protected]!

02/11/2023

The Springback Magazine Call for the Springback Academy 2024 is open! All aspiring dance writers: Sharpen your pens!

News & Blog Springback Academy 2024 call is open! Springback Academy 2024 call is open! 2 November 2023 Springback Academy is looking for up to 10 people to be mentored in quality dance criticism in the action-packed environment of Spring Forward 2024. Aerowaves annual festival will take place this....

19/10/2023

Unsere Freund:innen vom ROXY Birsfelden schreiben zum 13. Mal die Mixed Pickles für Kurzstücke aus. Wir sind sehr gespannt auf die Resultate!

Bewerbt Euch für die nächste Ausgabe: MIXED PICKLES #13

Im April 2024 findet erneut die Plattform für Tanz- und Performancekurzstücke statt. Bis zu vier Künstler*innen oder Gruppen haben die Möglichkeit, ein Kurzstück von max. 20 Minuten zu zeigen. Bestehendes weiterentwickeln oder etwas vollkommen Neues ausprobieren – alles ist möglich. Das Format richtet sich vorrangig an Nachwuchskünstler*innen. Projekteingaben aus den Bereichen Tanz oder Performance mit Fokus auf Bewegung, sind willkommen.

Alle Infos zur Bewerbung findet auf www.theater-roxy.ch.

In April 2024 the platform for dance and performance short pieces takes place again. Up to four artists or groups get the possibility to show a piece of 20 minutes max. Develop something further or try something completely new – everything is possible. The format mainly addresses emerging artists. Project submissions in dance or performance with a focus on movement, are welcome.

check www.theater-roxy.ch for more info and the application form.

18/10/2023

From dancehouses to dance development organisations.

29/08/2023

Wir lieben den Inkubator Fabriktheater Rote Fabrik. Bewirb dich jetzt!

OPEN CALL für den INKUBATOR 2024!

Schick bis zum 11. September 2023 deine Projektidee für unsere Kurzstückplattform an [email protected].

Mehr Infos findest du hier: https://rotefabrik.ch/de/mitmachen/inkubator.html #/

Und die detaillierte Ausschreibung findest du hier:https://rotefabrik.ch/files/mitmachen/Inkubator/Ausschreibung_Inkubator_2024.pdf

Laptop aufgeklappt und in die Tasten gehämmert!

Wir freuen uns auf deine Bewerbung!

21/06/2023

Das Zürcher Theater Spektakel plant diesen Sommer ein: ganz besonderes Projekt: Sie bieten einen intensiven Tanzworkshop mit der international renommierten Choreografin Tamara Cubas aus Uruguay an. Der Workshop mündet in zwei öffentlichen Vorstellungen im Rahmen des diesjährigen Zürcher Theater Spektakels. Das Projekt heisst “Offering for a Monster” und wir suchen noch Teilnehmer*innen zwischen 18 und 23 Jahren.

Tänzer*innen, Schauspieler*innen und Performer*innen zwischen 18 und 23 Jahren aufgepasst! Wir suchen Teilnehmer*innen für einen einwöchigen Intensiv-Tanzworkshop mit der Künstlerin und Choreografin Tamara Cubas aus Uruguay. Das gemeinsam erarbeitete Stück «Offering for a Monster» wird zweima...

18/06/2023

K3 – Zentrum für Choreographie | Tanzplan Hamburg at Kampnagel is a competence centre for expertise in the field contemporary dance and choreography, artistic research, and dance outreach.

15/06/2023

Danse Suisse hat eine Umfrage lanciert zum Thema «Tanz und Elternschaft». Hier geht's zum Formular:

Der 14. Juni erinnert daran, dass 1981 der Grundsatz der Gleichberechtigung von Frauen und Männern in die Verfassung aufgenommen wurde, und zwar in einem Land, in dem das Frauenwahlrecht 1971 eingeführt wurde. Zwanzig Jahre vor dem ersten Frauenstreik. Im Vorfeld des feministischen Streiks 2023 m....

15/06/2023

Der Berufsverband t. Theaterschaffen Schweiz / Suisse / Svizzera hat eine Umfrage zu den Richtlöhnen und -gagen gestartet. Teilnahme möglich bis 23. Juni 2023.

t. Theaterschaffen Schweiz hat eine Arbeitsgruppe aus Vertretern der verschiedenen Mitgliederkategorien (Arbeitnehmende und –gebende aus den drei Sprachregionen, Produktionsleiter*innen, Agent*innen, Künstler*innen und kleinere Theaterhäuser) eingesetzt, die an der Aktualisierung der Ric...

08/05/2023

Due to an injury Raul Martinez will not be teaching the contemporary profitraining this week but we are very happy to welcome Emeric Rabot as a substitute!

06/04/2023

Warst Du in den letzten Jahren als Zuschauer*in oder auch als Mitwirkende*r auf und hinter der Bühne Teil des Schauspielhaus Zürich? Und hast Lust, zusammen mit 39 anderen jungen Menschen auf der Pfauenbühne zu stehen? Unsere Schauspielhaus-Freund:innen suchen Dich für den Auswahlworkshop!
https://www.schauspielhaus.ch/.../mitspielen-40-junge...

Warst Du in den letzten Jahren als Zuschauer*in oder auch als Mitwirkende*r auf und hinter der Bühne Teil des Schauspielhaus Zürich? Und hast Lust, zusammen mit 39 anderen jungen Menschen auf der Pfauenbühne zu stehen? Dann komm zum Auswahlworkshop!
https://www.schauspielhaus.ch/de/news/26383/mitspielen-40-junge-spieler-innen-fr-choreografie-gesucht

Die Proben finden immer am Samstag und Sonntag statt: im Juni und ab Mitte August bis Ende September. In den letzten zwei Wochen vor der Premiere proben wir auch unter der Woche tagsüber und am Abend. Die Premiere ist am 29. September 2023.

Bewerben können sich Interessierte zwischen 17 und 25 Jahren bis zum Donnerstag, 13. April 2023 über [email protected].

04/04/2023

Unsere Freund:innen vom Kunsthaus Zürich haben einen temporären Projektraum für Innovationen und Experimente ausgeschrieben. Cool!

AUSSCHREIBUNG POP-UP FÜR KREATIVE
Vom 9. Juni bis 1. Oktober 2023 stellt das Kunsthaus sein vorübergehend leerstehendes Restaurant gratis als temporären Projektraum zur Verfügung. Künstler:innen, Designer:innen, Architekt:innen und Kurator:innen, die einen Bezug zu Zürich haben und Sinn für Innovation und Experiment, können sich bewerben. Nutzung und Betrieb erfolgen in Eigenverantwortung. Ein integriertes Gastronomie-Konzept ist erwünscht.
⚠️Einsendeschluss Bewerbungsunterlagen 21.4.2023⚠️
👉Alle Infos zum Projekt und den Bewerbungsanforderungen auf: https://www.kunstauszuerich.ch/

10/03/2023

Crash! Bang! Zürich tanzt sucht Crash-Kurs-Teachers. Bewirb dich jetzt!
https://zuerichtanzt.ch/crashkurs/

Bewirb dich jetzt!
https://zuerichtanzt.ch/crashkurs/

09/03/2023

Unsere Freund:innen von Criptonite haben einen Call veröffentlich für ein Stück, das im Tanzhaus Zürich Premiere feiert. Bist du die:der Richtige? Dann bewirb dich!

16/02/2023

Jetzt bewerben: MA Expanded Theater
> Frist: 15. März 2023
> Infoveranstaltung (online): 1. März 2023, 18 - 19 Uhr

Der Master Expanded Theater an der HKB ist eine Ausbildungsvertiefung für Theaterschaffende: Schauspieler*innen, Tänzer*innen, Performer*innen, Figurentheaterspieler*innen und andere lernen und arbeiten hier zusammen im selben Studiengang.
Über die Grenzen der eigenen Disziplin hinaus setzt Du Dich hier mit einem erweiterten Verständnis von Theater auseinander: Begleitet vom Dozierendenteam der HKB und renommierten Gastdozierenden erforschst Du zeitgenössische Formen von Theater und Performance und wirst dabei unterstützt, neue Visionen zu entwickeln und umzusetzen.
Unser Master ist Teil des Master-Campus-Theater-Schweiz, der in Kooperation mit den anderen Schweizer Theaterhochschulen (ZHdK Zürcher Hochschule der Künste, Accademia Teatro Dimitri und La Manufacture - Haute école des arts de la scène, Lausanne) angeboten wird; das bedeutet, dass Du auch an unseren Partnerschulen eine Anzahl an Kursen pro Semester besuchen kannst. Die Verankerung der eigenen künstlerischen Arbeit in der Berufspraxis wird in diesem Studiengang unterstützt und gefördert: Damit Du bestehende berufliche Tätigkeiten aufrecht erhalten kannst, ist eine Streckung des Studiums auf maximal fünf Semester möglich. Für einen Studienbeginn im kommenden September kannst Du Dich noch bis zum 13. April 2022 hier anmelden:
> www.hkb.bfh.ch/ma-theater

📸: Am Feuer in Karolína Jansovás Abschlussproduktion «Overthinking Sisters - Your head is bigger than you», 2022, ©Ben Zurbriggen

31/01/2023

Our friends at soundscapes.live have posted a job opportunity for Ukranian artists:

Job advertisement for "Street Ballads III - Ukraine

Are you a dancer, performer, actor, or singer, who had to flee because of the war against Ukraine?
Do you like to work with language and movement?

We are looking for 15 artists who would like to participate in the performance "Street Ballads III – Ukraine". The task includes speaking texts written by Ukrainian authors as well as rehearsing a movement sequence. The performance will be shown in three different museums in Zurich in September 2023.

Local artists, who didn´t have to flee from Ukraine and are resident in the city of Zurich may be considered in second priority.

Please send a short application via [email protected]
We are interested in information about your artistic work, your CV, or links to homepages, video platforms, and social media profiles.

For more information about the project please check our website:
www.soundscapes.live/streetballadsukraine-en/

24/01/2023

+++ TRAINING ALERT +++
Nicolas Knipping will spontaneously teach an inclusive open training Wednesday 25 January, from 4-5pm in Studio 3.
Movers of all kind and of all abilities are welcome to join us.
The training will include elements of Qi Gong, Gong Fu and partnering.

Registration: [email protected]
Costs: 10.- CHF in cash per person
Outfit: casual, comfortable clothes, a warm jumper

Photo © Mene Liondos

23/01/2023

Release the Gong Fu master in you this week with Nicolas Knipping!

11/01/2023

08/01/2023

Back to training! From Monday 09.01 join Simon Wehrli (contemporary) and Carlos Kerr (ballet) for an awesome profitraining!

01/12/2022

Unsere Freund:innen von Zürich tanzt suchen Lehrer:innen für die tollen CRASH KURSE! Bewirb dich jetzt!

Bewirb dich jetzt!
https://zuerichtanzt.ch/crashkurs/

29/11/2022

‹Ciao Ciao› – Premiere am 1. Dezember!

In wenigen Tagen feiert unser diesjähriges Familienstück ‹Ciao Ciao› Premiere im Schauspielhaus. In dem Zirkusabenteuer für Klein und Gross lässt Multi-Artist Martin Zimmermann zwei Zirkusartist:innen auf fünf Tänzer:innen unseres Ballettensembles treffen.

🎬 Wir haben auf den Proben vorbeigeschaut und mit den beiden Tänzer:innen Mikaela Kelly und David Lagerqvist über diese besondere Zusammenarbeit gesprochen.

🎪 ab 1.12. im Schauspielhaus. Infos unter https://www.theater-basel.ch/de/ciaociao

Eine Koproduktion von Theater Basel und MZ Atelier in Kooperation mit dem Tanzhaus Zürich.
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28/11/2022

This week last chance to practice Flying Low before the winter break!
With Simon Wehrli

Adresse

WasserwerkStr. 127a
Zürich
8037

Webseite

https://www.tanzhaus-zuerich.ch/

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Show-Off 2024: Jetzt bewerben! Show-Off ist die Nachwuchsplattform des Tanzhaus Zürich, für die sich Künstler:innen, die am Anfang ihrer Karriere stehen, niederschwellig bewerben können und die den Fokus auf den Prozess legt. Drei Künstler: innen oder Gruppen à maximal drei Personen werden ausgewählt, im Juni 2024 ein Kurzstück von maximal 20 Minuten zu erarbeiten und zum Abschluss dreimal öffentlich in einer Werkstattaufführung zu präsentieren. Die Choreografin Eugénie Rebetez und der Tanzhaus-Dramaturg Simon Froehling begleiten die Auswahl und den Prozess als Coaches. Die ausgesuchten Projekte erhalten ein Stipendium von CHF 2000 pro Person sowie technische und dramaturgische Unterstützung. Die Teilnehmenden können zudem während der Entwicklungszeit das Profitraining umsonst besuchen. Die Ausschreibung richtet sich an Tanz- und Performanceschaffende, die ihre Ausbildung abgeschlossen haben und im Kanton Zürich leben oder einen Bezug zu Zürich haben. Die Anwesenheit am Kick-off-Treffen vom 3. Juni 2024 sowie die Verfügbarkeit für die Generalprobe am 27. Juni und die Werkstattpräsentationen vom 28. bis 30. Juni 2024 ist für alle ausgewählten Künstler:innen obligatorisch. Weitere Angaben: https://www.tanzhaus-zuerich.ch/aktuell/details/show-off-2024-jetzt-bewerben

Thank you all for this past season! It was inspiring, exciting, adventurous and just wonderful to work with you 💛 Aly Khamees Andrea Frei Angélique Keller Anna Heinimann Anna Konjetzky Antoni Androulakis Aurelia Iten Azusa Nishimura Bettina Gigon Blickfelder Festival Brandy Butler Breakthrough Bruno Catalano Carla Doorn Carmen Pfammatter Caroline Finn Catja Loepfe Charlotte Matthiesen Chris Leuenberger Cie. Wild Life Cie. La Ronde cie. zisch Claire Guss-West Clea Onori Clint Lutes Collectif Foulles Corina Arbenz Cosima Grand Craig Davidson Dario Dinuzzi David Baumgartner David Suivez Davidson Farias Désirée Myriam Gnaba Diane Gemsch Elena Morena Weber Ennia Face Enrico Paglialunga Eugénie Rebetez Flavah Nice Francesca Foscarini Franziska Meierhofer Frédéric Gies Guillaume Guilherme Heidi Vierthaler Howard Ihsan Rustem Ikenna Nwaogu Inés Maloigne Iris Pauli Isabel Lewis Ivy Monteiro Ixchel Mendoza Hernandez Janyce Michellod Jean-Marc Desbonnets Jeanine Elsener Jenna Hendry Jessica Huber Joaquin Crespo Johanna Heusser King Jo Kirill Berezovski Kiyan Khoshoie Kollektiv Zoo Laura Atwood Layton Lachman Lea Moro Lenio Kaklea Linda Magnifico Lisi Estaras Luca Signoretti Manel Salas Palau Mansoureh Aalaii Manuela Runge Marc Streit Marie Alexis Marion Sparber Martin Zimmermann Mathilde Gilhet Matthias Brunner Melissa Guex Melissa Kieffer Michael Langeneckert Migros-Kulturprozent Tanzfestival Steps  Miriam Schmitt Mirjam Soegner Monica Gillette Martin Schick Nathalie Guth Noemi Di Gregorio Nude Núria Andorrà  Pamela Monreale Pierre Piton Pietro Marullo Pompim Karchai Raul Martinez Reform Regina Meier Reut Nahum Romain Guion Sabine Aeschlimann Sarah Kotwal Sarah Mahad Simon Froehling Simon Wehrli Simone Aughterlony Simone Blaser Sonja Jokiniemi  Tallboy Kingsley Tanja Saban Tanzflug TeKi TeKua Teresa Vittucci The Field Tracy September UTOPISISTAS Yotam Peled Zoe Gyssler zürich moves, Forever Imbricated ZÜRICH TANZT

Cie. WILD LIFE Tanzhaus young: SCHILLERN July 7-10 An Approach to Alieanation If your subconscious were a room, what would it look like? What would it sound like? What would it smell like? And who would have access to this place? By entering the stage, the audience finds itself in a collective subconscious – a vivid, mysterious, complex and contradictory place where all things repressed are given space. Artistic co-direction: Anja Lina Egli, Reut Nahum Stage direction: Anja Lina Egli Choreography: Reut Nahum Dramaturgy: Mona De Weerdt Costumes: Rocco Schira Outside eye: Guillaume Guilherme Production management: Simon Fleury Administration: Selina Meier Engsemble SCHILLERN: Vivienne Giulia Vogt, Siria Walker, Zoë Besson, Ionah Janousz Salvioni, Joya Heusser, Elina Anna Wittwer, Pauline Rink Guest artists SCHILLERN: Musical development: Luca Magni Text development: Judith Keller Coproduction: Tanzhaus Zürich Partner: ZÜRICH TANZT 2022

@zurichmoves & @imbricatedreal April 16 & 17 Workshop: Technosomatics Frédéric Gies #frédéricgies Technosomatics is a movement practice developed by Frédéric Gies who shares it in various workshop formats. It consists of a collective and individual exploration of the endocrine glands (the major chemical system of our body) and the chakras (energy centers) through club dancing to techno music – as well as the opposite: an exploration of club dancing while embodying the endocrine glands and the chakras. It is practiced mostly with eyes closed, in a pitch-dark room. It emphasizes the experiential body and explores alternative maps, which both match and deviate from the mainstream scientific map of the body. As a form of meditation in movement, it explores trancelike states of consciousness and acknowledges the healing potential of the act of dancing. It also approaches club dance as a tool for self-discovery and for expanding the range of our perceptions.

Isabel Lewis and Collaborators, The Field Scalable Skeletal Escalator (Theater Mode)  March 31-April 2 Conceived by Isabel Lewis as an experimental live artwork in the form of a holobiont, Scalable Skeletal Escalator is a multi-organismic assemblage, like the human body itself, shuddering and shaking into being. This work invites collaborators and spectator on a participatory epistemological quest to re(dis)cover the body by rehabilitating our human sensorium in order that we might enhance living rather than alienate ourselves from life. Concept: Isabel Lewis Custom-made speaker system: Dirk Bell, Mo Stern Performers: The Field (Lucia Gugerli, Pierre Piton, Declan Whitaker, Mirjam Jamuna Zweifel), Rafał Pierzyński Garments design: Yolanda Zobel, Marcelo Alcaide Music: LABOUR Smell: Sissel Tolaas Art works: Matthew Lutz-Kinoy (courtesy of Kamel Mennour / Fitzpatrick Gallery / Mendes Wood DM) Scenographic design: Isabel Lewis, Dirk Bell Dramaturgical advisors Tanzhaus Zürich: Lea Moro, Simon Froehling Production management Isabel Lewis Studio: Stefania Palumbo  Production management The Field: Leslie Philbert Photos: Maxi Schmitz Co-production: Tanzhaus Zürich, Kunsthalle Zürich, Callie's Berlin Supported by BNP Paribas Swiss Foundation (Main Partner of The Field), City of Zurich Culture, Fondation Nestlé pour l'Art, Migros Culture Percentage, Ernst Göhner Foundation, Landis & Gyr Foundation, Department of Culture of the Canton of Zurich, BNP Paribas Corporate Philanthropy #isabellewis @thefieldzh @divas.666 @dshamuna @grand_battement @declan91 #luciagugerli @dirkbell69 #mostern @sssl_berlin @studio.labour #matthewlutzkinoy @yolandazobel @alqaede @schmitz.maxi @leslie_1987 @moro.lea @simonfroehling @calliesberlin @kunsthallezurich

Isabel Lewis and Collaborators, The Field Scalable Skeletal Escalator (Theater Mode) Conceived by Isabel Lewis as an experimental live artwork in the form of a holobiont, Scalable Skeletal Escalator is a multi-organismic assemblage, like the human body itself, shuddering and shaking into being. This work invites collaborators and spectator on a participatory epistemological quest to re(dis)cover the body by rehabilitating our human sensorium in order that we might enhance living rather than alienate ourselves from life. Concept: Isabel Lewis Custom-made speaker system: Dirk Bell, Mo Stern Performers: The Field (Lucia Gugerli, Pierre Piton, Declan Whitaker, Mirjam Jamuna Zweifel), Rafał Pierzyński Garments design: Yolanda Zobel, Marcelo Alcaide Music: LABOUR Smell: Sissel Tolaas Art works: Matthew Lutz-Kinoy (courtesy of Kamel Mennour / Fitzpatrick Gallery / Mendes Wood DM) Scenographic design: Isabel Lewis, Dirk Bell Dramaturgical advisors Tanzhaus Zürich: Lea Moro, Simon Froehling Production managementIsabel Lewis Studio: Stefania Palumbo  Production management The Field: Leslie Philbert Photos: Maxi Schmitz #isabellewis @thefieldzh @divas.666 @dshamuna @grand_battement_ @declan91 #luciagugerli @dirkbell69 #mostern @sssl_berlin @studio.labour #matthewlutzkinoy @yolandazobel @alqaede @schmitz.maxi @nicolasschaltegger @leslie_1987 @moro.lea @simonfroehling @calliesberlin @kunsthallezurich

Open/Closed Pierre Piton @grand_battement_ Open/Closed ist eine persönliche Erkundung des Körpers, den Piton zum Soundtrack einer heftigen, verletzlichen und persönlichen Revolution inszeniert. Mit teils konzeptuell anmutenden, immer gewagten Bewegungen lädt er die Zuschauenden ein, sich ihrer Umgebung zu öffnen. 4.-3.3. @tanzhauszuerich video @carlostapiafilmmaker

Open/Closed by and with wonderful Pierre Piton on Instagram aka @grand_battement_ Shows 4.–6- March Tickets: https://www.tanzhaus-zuerich.ch/veranstaltungen/open-closed-040322/30636

SHOW-OFF! February 1-3 Get your tickets 🎟 now https://www.tanzhaus-zuerich.ch/veranstaltungen/show-off-010222/27697

☀️🍋Ready, steady, go — get warm and juicy with us! As of February 1 we start into second part of season 21/22 🍋☀️ ➪ come by and shine ✨ Join us for performances by: SHOW-OFF #showoff2022 Pierre Piton @grand_battement_ Compagnie Zisch Isabel Lewis & The Field @thefieldzh zürich moves! Forever Imbricated @zurichmoves ZÜRICH TANZT @zurich_tanzt Blickfelder @blickfelderfestival colour and design by @nicolasschaltegger

„Ha ha ha“ — Un spectacle d' @eugenierebetez avec Tarek Halaby #tarekhalaby ☞︎ pour enfants et adultes dès 6 ans ♡︎ Première le 4 novembre 2021 - @tanzhauszuerich Ha ha ha, c'est une réaction incontrôlable qui vient du ventre et qui résonne dans tout le corps. Ha ha ha, ce sont des émotions qui s'imposent objets et partenaires de jeu. Ha ha ha, ce sont des récits qui parlent d’apprentissage et de recherche d’autonomie. Ha ha ha, c’est une réflexion sur la croissance des enfants, et sur celle des adultes aussi. Ha ha ha, c’est la légèreté pour avancer même dans les situations les plus graves. Ha ha ha, c’est le rire qui devient musique et danse. Mise en scène, chorégraphie : Eugénie Rebetez Création et interprétation : Tarek Halaby Création son : Pascale Schaer Création lumières et direction technique : Léa Beloin Accompagnement dramaturgie et production du Tanzhaus Zürich : @simon.esque Fabrication costume : Susanne Boner Collaboration artistique : Alain Borek Diffusion, tournée : Léonore Guy Production : Verein Eugénie Rebetez Coproduction : Tanzhaus Zürich, Charleroi danse / Centre chorégraphique de Wallonie- Bruxelles, Théâtre du Jura, Fonds Jeune Public de @resodansesuisse Partenariat de création : Théâtre L’Echandole, Yverdon Soutiens : Stadt Zürich Kultur, @prohelvetia - Fondation Suisse pour la Culture, Fachstelle Kultur Kanton Zürich

HATE ME, TENDER Teresa Vittucci Endlich auch bei uns zu Gast! In ihrem Solo begibt sich Vittucci auf einen zärtlichen Kreuzzug, um die Matriarchin Maria als mächtige Heldin und Botschafterin eines queeren Feminismus zu rehabilitieren, bewaffnet mit einem verletzlichen, mitfühlenden Herzen. 30. September bis 2. Oktober Tickets hier: https://www.tanzhaus-zuerich.ch/veranstaltungen/hate-me-tender/24156

SHOW-OFF 2022

TANZHAUS ZÜRICH SUCHT SKIZZEN FÜR KURZSTÜCKE SHOW-OFF ist eine Nachwuchsplattform, für die man sich niederschwellig bewerben kann und die den Fokus auf den Prozess legt. Drei Künstler:innen oder Gruppen à max. drei Personen werden ausgewählt, im Januar 2022 ein Kurzstück von maximal 20 Minuten zu erarbeiten und zum Abschluss dreimal öffentlich in einer Werkstattaufführung zu präsentieren. Jenna Hendry und Simon Froehling begleiten die Auswahl und den Prozess als Coaches. Die ausgewählten Projekte erhalten ein Stipendium von CHF 1'500.— pro Person sowie technische und dramaturgische Unterstützung. Die Teilnehmenden können zudem während der Entwicklungszeit das Profitraining umsonst besuchen. Die Ausschreibung richtet sich an Tanz- und Performanceschaffende, die ihre Ausbildung abgeschlossen haben und im Kanton Zürich leben oder einen Bezug zu Zürich haben. Die Anwesenheit am Kick-off-Treffen vom 4. Januar 2022 sowie die Verfügbarkeit für die GP am 31. Januar und die Aufführungen vom 1. bis 3. Februar 2022 ist für alle ausgewählten Künstler:innen obligatorisch. Bewerbung Folgende Unterlagen einreichen an: show-off@ tanzhaus-zuerich.ch — Projekt-Skizze (max. drei A4-Seiten) — Kurzes Motivationsschreiben inkl. Zürich-Bezug (max. eine A4-Seite) — CVs der Beteiligten sowie ggf. Vimeo-/YouTube-Links Praktisches Anmeldefrist: 8 . November 2021 Individuell planbarer Entwicklungszeitraum: 4. Januar bis 1. Februar 2022 (Raumvergabe in Absprache mit allen Teilnehmenden) Werkstattpräsentation: 1., 2. & 3. Februar 2022 (Achtung: zeitgleich mit den Schweizer Tanztagen in Basel)

New season coming up! We are very excited and will start this week with being part of Zürcher Theater Spektakel watch and dance! Ivy Monteiro Simone Aughterlony-Performance The Field Lucia Gugerli Mirj Jamuna Pierre Piton Maria Demandt Declan Whitaker Breakthrough Festival Martin Zimmermann Teresa Vittucci Jenna Hendry Matilda Bilberg Nerea Gurrutxaga Maria Teresa Tanzarella Eugénie Rebetez Anna Tenta Heidi Vierthaler Monica Gillette Clare Guss-West Diane Gemsch Azusa Nishimura Joaquin Crespo Myriam Gurini Nathalie Guth Martin Schick Romain Guion Linda Magnifico Anna Heinimann Bruno Catalano Tanja Saban Reut Nahum Eleonora TeKi TeKua Carmen Pfammatter Miriam Rosina Schmitt Franziska Meierhofer Aurelia Iten Sarah Kotwal Practiceyoga Graphics by Nicolas Schaltegger

LAVA . to all the broken and glorious hearts who keep reimagining what we call "human" and "natural". may LAVA transform fear into possibility and peril into exuberance. . video release today at 6pm . via Tanzhaus Zürich and brut Wien Malika Fankha - we can't wait for more! . #dance #awol #darkeuphoria #musicvideo #sneakpeek #electronicmusic #newsong #spokenword #lava #headpiece #masked #beyondbinary #posthuman #newspecies

Malika Fankha – AWOL. ODE 30. April ab 11 Uhr Online-Premiere des Musikvideos auf www.tanzhaus-zuerich.ch An ODE to desire, to the multitudes of sexualities and sensory pleasures, to the moments we fully inhabit the illusion of a shared experience trying to evade solitude. Both elegiac and tempestuous, ODE is a synesthetic meditation on craving connection with other bodies, textures and spheres. AWOL („Absent Without Leave“) beschäftigt sich mit Synergien zwischen Menschen und mystischen Naturwesen und untersucht die Bedeutung von Sinnlichkeit auf analoger, spiritueller und virtueller Ebene. In Koproduktion mit brut Wien und dem Tanzhaus Zürich entstanden für AWOL drei Musikvideos, in denen Malika Fankha in eine Welt der Elfen, Trolle und anderen Hybriden entführt, die mit ihrer queeren, flüchtigen Wesensnatur unser Denken in Stereotypen und Dualitäten herausfordern. Als erstes Video der Reihe wurde KARMA im Rahmen von imagetanz 2021 präsentiert. Zum ersten Musikvideo KARMA: https://bit.ly/3nri9qK Mollusca Productions

Stay tuned for more KARMA by Malika Fankha . video release today at 11 am! . partners: brut Wien and Tanzhaus Zürich . shot by @Timotheus Tomicek #darkeuphoria #awol #dance #dropback #backbend #karma #trashspiritualism #chakra #newsense #nuisance #trippy #beats #bass #electronicmusic #performance

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Bühne und Veranstaltungsort

Our Story

Founded in 1996, Tanzhaus Zürich is one of the most important centres for contemporary choreography and performance in Switzerland.

We are a small team and see our role as that of a host, catering for the needs and concerns of 'our' artists – with artistic research and production, specialised qualification and advanced training, individual instruction and guidance, innovative discourse, international networks, long-term placements and representation taking centre stage.

Tanzhaus also coproduces contemporary dance professionals working in Zurich and supports them with the newly founded Dramaturgy Pool during the entire production and creation process.

With our residencies, we offer local, national and international artists the time and space needed for research and development as well as the opportunity to learn about the various stages of the creative process – from open rehearsals to nearly completed performances.